Miguel A. García ( aka xedh )

Activo há mais de duas décadas, Miguel A. García tornou-se uma referência na música experimental e na arte sonora, tanto pelo seu trabalho como compositor como pela sua trajectória na cena da improvisação electroacústica. Ambos os campos em que ele trabalha habitualmente com sons extraídos de dispositivos electrónicos, frequentemente inter-relacionados com gravações de campo ou instrumentos acústicos.

De Bilbau, Miguel A. García fez uma extensa digressão pela Europa, América e Ásia, actuando em locais como o Issue Project Room em Nova Iorque, o Centro Nacional de las Artes na Cidade do México, o Ftarri em Tóquio, o Centro Cultural DOM em Moscovo, a Église Saint-Merry em Paris ou o Auditório Nacional de Música em Madrid. Colaborou também com artistas como Jean-Luc Guionnet, Seijiro Murayama, Alfredo Costa Monteiro, Francisco Meirino, Francisco López ou Ibon RG, bem como dirigiu, organizou e fez curadoria de eventos e festivais como o Zarata Fest, o programa Hotsetan em Azkuna Zentroa ou o mítico e extinto Club Le Larraskito, o qual fundou.

Actualmente centrado no seu próprio trabalho de composição, Miguel A. García faz parte da Dopelganger, com o acordeonista Garazi Navas, e está a trabalhar na série de peças ‘Eraeran’, com vários artistas de Euskadi. Colaborações laterais, a sua discografia oficial e solo excede dez álbuns e representa um trabalho extenso para mergulhar. As peças de García têm uma morfologia envolvente que pertence à sua natureza vanguardista – devido a processos experimentais que ele documenta e recompõe, para depois ser novamente interpretada – mas delas permeia sempre um convite atraente e íntimo à auto-sugestão durante a nossa escuta, o que nos leva ao sublime.

IbonRg

Oriundo da região de Margen Izquierda em Nervión, Ibon RG (Sestao, 1978) tem estado activamente envolvido na cena musical indie e experimental local em Bizkaia como promotor de concertos (Kafea eta Galletak), produtor, compositor(Mursego, Manett, Xabier Montoia, etc) e, o mais importante, músico. Ao longo de quatro álbuns lançados com a sua própria banda, Eten, bem como no seu projecto sobre improvisações vocais, Gargara, IbonRG tem vindo a tecer um repertório que se destaca pela sua forte mensagem e entrega visceral e intimidante. Uma obra que também tem dois álbuns de estúdio com o seu próprio nome. Um primeiro, chamado ‘Hil zara’ (2019), e um segundo com Enrike Hurtado, chamado ‘oMOrruMU baMAt’ (2021), que se baseia na obra de Joxan Artze.

Ao utilizar uma linguagem própria precisa que por vezes se aproxima do abstrato, Ibon recita uma colecção de poemas que é simultaneamente contida e solene e, acima de tudo, comovente. Ibon faz uma incursão numa dimensão simbólica onde, como se a sua canção tivesse o propósito de expor o embuste através do qual o tempo é racionalizado, o poeta nele tenta descodificar os cálculos que utilizamos para o medir. As suas palavras apontam e realçam, e nós leitores e ouvintes fazemos na natureza um reflexo deformado da memória.